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Son « arrière boutique » (ancien format html) contient la documentation détaillée sur les projets de performance et de formation, les idées et les médias – et plus de vingt ans d’archives !
Dernière mise à jour : 21 avril 2025
Panthéâtre est un réseau international assemblé autour des propositions artistiques et philosophiques de ENRIQUE PARDO et de LINDA WISE. Basé à Paris et à Malérargues, au Centre Roy Hart (Gard – Occitanie), il fut créé en 1978 en tant que groupe de recherche voix / mouvement, en développement de l’héritage vocal de Roy Hart (1926 – 1975) suite à sa mort inopinée et tragique en mai 1975.
Aujourd’hui les propositions des deux directeurs s’entrelacent : Enrique vers un THÉÂTRE CHORÉGRAPHIQUE, incluant voix et textes. Linda vers un TRAVAIL VOCAL et MUSICAL – avec un fort versant d’ÉTUDES CULTURELLES, dans la lignée du psychologue américain James HILLMAN, et plus récemment en dialogues avec le philosophe ethno-historien français Xavier PAPAÏS.
Editorial
Avril 2025
Un mot des directeurs.
Enrique Pardo et Linda Wise
Nous avons tous deux traversé des périodes difficiles ces trois dernières années pour des questions de santé, et poursuivons nos parcours artistiques en nous adaptant à notre époque et à notre âge : nous aurons bientôt 75 et 80 ans. La transmission est devenue une « mission » de partage de nos idées et recherches, à travers l’attribution du Diplôme Performance Panthéâtre. et aussi en contribuant à la certification de professeurs de voix Roy Hart.
Nous qualifions notre objectif de « professionnel » dans la transmission d’un savoir-faire technique et poétique qui combine musique, théâtre, voix et danse, mais le plus important pour nous est l’ouverture d’esprit : il s’agit davantage d’une question de personnalité, de qualité d’écoute et de prise de risque expressif que d’habilité technique.
Dans cet esprit, nous accueillons également des non-performeurs : universitaires, psychothérapeutes, éducateurs, etc. Nous disons, avec une pincée de sel, que Panthéâtre est une « école de génie », empruntant ce nom à une garnison de l’armée espagnole, voisine de notre Festival 2003 à Grenade. Leur devise : « Doctrine et Dressage » ! Il faut le faire !
NOTE IMPORTANTE / Les projets Panthéâtre peuvent être financés par l’AFDAS dans le cadre de Qualiopy.
Le Festival
1er au 13 juillet 2025
Le Festival Mythe et Théâtre 2025, événement annuel de référence de Panthéâtre (depuis 1986) est imminent, dans un peu plus de deux mois – à Malerargues, dans le Midi de la France, au Centre Roy Hart, Il s’inscrit dans un cycle sur la MAGIE et, cette année, il fait appel au génie clair-obscur du Caravage pour éclairer deux thèmes majeurs:
1 – LA MORT, et en particulier la mort soudaine et violente de Roy Hart en 1975 – il y a cinquante ans.
2 – L’ANARCHIE, nouvelle venue parmi les thèmes du festival, et un catalyseur omniprésent dans l’art contemporain ; elle devrait nous forcer à réfléchir sur les transferts entre théorie et pratique.
Accéder à la page web du festival
PROGRAMME 2025 2026
Saison 2025 / 2026
PRÉSENTATION
Stages, Cours, Laboratoires
Master Classes & Séminaires
vers le
Diplôme PERFORMANCE Panthéâtre
et la
CERTIFICATION Professeur Roy Hart
Direction : Linda Wise & Enrique Pardo
avec Daniela Garcia et Les Chimistes (Éloïse DeNayer, Axel Chia), Alice Bellefroid, Pauline Nozière, Maya Levandowski.
Liens Thématiques (en anglais)
- Voice LINK
- Singing ‘after’ Roy Hart LINK
- Voice Performance LINK
- Choreographic Theatre LINK
- Cultural Studies LINK
- James Hillman LINK
Veuillez envoyer un courriel à Panthéâtre en précisant vos intérêts. : EMAIL
Atelier Samedi Matin
Voix et Chant
Linda Wise
avec des professeurs collaborateurs
10 samedis, du 5 octobre au 14 décembre.
9h30 à 12H au Studio DTM, Paris 11e
Préparation et conscience corporelle.
Timbres et textures : extensions des registres.
Exercices techniques & jeu théâtral et musical.
Placement de la voix – les espaces vibratoires.
La voix chantée – musicalité et nuance – avec accompagnement piano & guitare.
La voix parlée – communication de pensée et/ou expression d’émotion.
Rapports voix / mouvement & improvisation.
Inscription Linda Wise Contact email
Cours Privés
Voix / Chant / Travail Roy Hart
Linda Wise
Cours d’une heure à Paris (Centre de Danse du Marais) ou à Malérargues (Centre Roy Hart, Gard) ou EN LIGNE.
Inclut la formation et supervision vers la certification de professeur de voix ‘Roy Hart’.
Sur rendez-vous : LIEN
‘GRAND STAGE’ Paris
20 au 31 octobre 2025
Voix et Théâtre Chorégraphique
Studio DTM – Paris 11 M° St Ambroise + Richard Lenoir
Du lundi au vendredi, horaires de jour à confirmer
Cet atelier international explore les possibilités d’expression vocale dans le chant, le jeu D4ACTEUR et le théâtre chorégraphique.
Il s’agit de mettre en valeur le génie personnel – musicalité et tempérament – ainsi que la pertinence (ou l’impertinence) de ce que l’on a à « dire », que ce soit par la parole, le geste, le chant, l’image, le cri, le silence, ou leur synthèse dans le théâtre chorégraphique.
Ce qui compte avant tout, c’est l’ouverture d’esprit. Il s’agit bien plus d’une question de personnalité, de qualité d’écoute et de prise de risque expressive que de savoir-faire technique (musical, actoral et/ou dansé – tous sont les bienvenus).
Dirigé par Enrique Pardo : direction d’acteur : théâtre chorégraphique & performance vocale
avec Linda Wise voix / formation d’acteur / chant
et Daniela Garcia voix, mouvement et danse
y compris des professionnels en formation avancée avec PANTHEATRE
INFORMATION & INSCRIPTION
Cours de Performance Vocale
Enrique Pardo
avec la participation du Cercle Paris
La performance vocale est à la fois acoustique (gestion lyrique des textures / tessitures de la voix), scénique (présence, mouvement, espace) et dramaturgique (sens, écriture, cadence et émotion.)
Mon rôle est celui de directeur de laboratoire (artifex, en alchimie). J’accompagne au piano et vocalise, avec les choristes. L’écoute de la voix de la musique (« l’orchestre ») est fondamentale. EP
Préparation vocale et thématique, suivie de moments de travail individuel (20 minutes +), avec les autres participants tour à tour choristes actifs, spectateurs et/ou commentateurs.
Les cours on lieu en journée en semaine au Centre de Danse du Marais (Paris 4e) ou au Studio DTM Paris 11e (plus rare), Généralement, le matin.
Les réservations se font par internet à travers un agenda sondage DOODLE en ligne.
Paris STAGE VOIX MUSIQUE
23 février au 6 mars 2026
Performance Vocale et Musique
Studio DTM – Paris 11 M° St Ambroise + Richard Lenoir
Du lundi au vendredi, horaires de jour à confirmer
Du lundi au vendredi, 10 jours – 9h30 à 13h et 14h à 16h.
Studio DTM – Paris 11e M° St Ambroise + Richard Lenoir
Direction Linda Wise
avec Enrique Pardo, Performance Vocale
et Pierre-François Blanchard, piano et composition
Ce stage s’intéresse à la notion de performance vocale, à son rapport au chant, à la musicalité et à la composition musicale, ainsi qu’à la mise en scène et à la mobilité du corps vocal.
Le cours aborde la musique chantée sur scène, hors scène, avec des instruments – y compris l’accompagnement au piano. Le cours est professionnel dans ses exigences et son attitude. Il n’est pas limité aux musiciens professionnels ou aux artistes de scène, mais réunit les deux par le biais du travail vocal.
Laboratoires
Théâtre Chorégraphique
Enrique Pardo
avec le Cercle Paris : Daniela Garcia, Alice Bellefroid, Axel Chia, Éloïse deNayer, Maya Levandowski, Pauline Nozière.
La notion originelle de LABORATOIRE nous vient de loin, et notamment de l’Alchimie : l’expérimentation des liens entre matière et imagination. Une notion renouvelée par Jerzy Grotowski dans son célèbre Théâtre Laboratoire. Nous nous inscrivons dans cette lignée – actualisée par la pensée archétypale de James Hillman, et la pensée anthropologique, notamment chez Xavier Papaïs.
Voir un exemple « classique » de Laboratoire Alchimique, de type « familial » (toute la famille au travail): LABORATORIO
Sessions ponctuelles à Paris (d’octobre à mars) et à Malérargues (d’avril à septembre)
Les participants peuvent envisager des montages-performances avec des présentations (in progress) lors du Festival Mythe et Théâtre ou au Studio DTM.
Saison 2025
EDITORIAL 2025
Note personelle
Enrique Pardo
avec Linda Wise
Linda Wise et moi-même faisions partie de la distribution que Roy Hart avait choisi pour une tournée en 1975. Lorsque nous étions en route de Vienne (Autriche) vers Madrid le 18 mai 1975, un accident de voiture lui ôta la vie ainsi que celles de ses deux compagnes intimes, Dorothy Hart et Viviane Young.
Pour moi, ce fut l’événement MAGIQUE le plus fort et troublant que j’aie vécu de ma vie. J’ajoute : « La Magie ne peut pas être cantonnée à des illusions optimistes : elle fait irruption parfois accompagnée de terribles sorts. »
L’achat du domaine de Malérargues venait d’être signé.
Je décris la période qui s’en suivit comme l’âge sombre de Malérargues : un groupe traumatisé et hanté essayant tant bien que mal de poursuivre l’aventure idéaliste de son génial directeur-guru.
Deux rencontres « in books » m’ont ouvert un nouvel horizon de pensée : le dieu grec Pan et l’écrivain, psychologue américain James Hillman, auteur de Pan et le Cauchemar (1967). Il est venu nous rencontrer au début des années 80 et j’ai pu lui présenter mon solo sur Pan. Il est devenu président honoraire de Panthéâtre et nous a aidé à fonder le Festival Mythe et Théâtre en 1987.
Panthéâtre a commencé, comme indiqué, en tant que Recherches Panthéâtre : un groupe de travail sur les rapports entre voix et mouvement…
Nous sommes en 2025 à présent, cinquante ans plus tard, et Linda et moi aurons bientôt 75 et 80 ans… et nos priorités sont logiquement tournées vers la transmission de nos travaux artistiques, pédagogiques, philosophiques, et même patrimoniaux.
La transmission se fait surtout par le biais du Diplôme Performance Panthéâtre et de la Certification de professeur de voix Roy Hart.
A ces fins, notre site web a été remis en chantier ainsi que la bibliothèque Panthéâtre, réelle et virtuelle, pour réorganiser les archives et présenter une nouvelle génération d’artistes, d’enseignants et de penseurs associés à Panthéâtre.
Prochain rendez-vous en juillet au Festival.
Enrique Pardo avec Linda Wise
LIRE AUSSI
Lettre et Plaidoirie
au Centre Roy Hart
sur le statut du Festival Mythe et Theatre à Malérargues
Enrique Pardo
Linda Wise
© photo : Javier Riano de Echanove
Pan bien-aimé, et vous tous, autres dieux qui hantez ce lieu, donnez-moi la beauté de l’âme ; et que l’homme intérieur et l’homme extérieur ne fassent qu’un. Socrate (la dite « Prière à Pan ».)
À 10 ans, je suis passée de l’autre côté du « miroir », en Alice, au monde magique du théâtre, du chant – et, pas de trac ! La joie de danser avec les mots, l’exaltation; à 13 ans, je connaissais Hamlet sur le bout des doigts (j’étais la souffleuse tous les soir !), et, tout ce que je voulais faire c’était du théâtre. Avec des amis, nous avons créé notre première compagnie The Young Players. J’ai aussi confronté de l’opposition, et quelques dépressions, mais, à 18 ans, je suis entrée à la Royal Scottish Academy, et à 19 ans, j’ai rencontré le groupe de Roy Hart à Londres. Un tournant. J’étais « passionnément fascinée par une vision de la voix dont j’ai trouvé les racines et le corps avec Roy Hart ». lire plus
Enrique Pardo
Mon travail de pointe, aujourd’hui, se fait indiscutablement en laboratoire. De là sont issus toute une série de spectacles, de magnifiques collaborations que j’ai réuni sous l’intitulé Folies à Deux ; transferts entrelacés vers ce qui est mon but principal : la créativité psychologique.
Mon rôle y est celui d’un directeur de laboratoire, qu’on appelle en Alchimie ARTIFEX : artificier, déclencheur d’artifices, catalyste et, pourquoi pas, chamane : « Tu es chamane tant que dure ta chance » (Roberte Hamayon). Avec l’âge, la chance semble me sourire plus souvent. Voici une très belle description de Florence Dérail contemplative theater, creative process & yoga and meditation teacher
« Cet atelier – Laboratoire :
– n’est pas un lieu thérapeutique – malgré la bienveillance qui y règne,
– c’est un lieu où chaque participant, quelques soient ses possibles blocages initiaux, est placé dans un état d’hyper-créativité et d’hyper-réceptivité, où l’intuition croît à grde vitesse
– C’est un Laboratoire au sens le plus fort cad un lieu d’expérimentation [pour qui? Pour tous, Enrique Pardo inclus.] »
Et la voix dans tout cela ? J’aime beaucoup une définition (indirecte) de Giorgio Agamben : « L’écoute de la voix dans le discours, c’est cela la pensée ». J’aime aussi la citation favorite de Roy Hart : « La voix est le muscle de l’âme », de H. W. Longfellow.
© photo : Didier Monge
Collaborateurs
Artistes Professeurs Associés
- Amy Rome – Singer, Professor at University of Central Lancashire, England. Doctoral thesis on Pantheatre.
- Annie Murath – Actriz y Cantante. Directora de Pantheatre Chile. Directora del Departamento Teatro de la Universidad de Chile.
- Daniela Garcia – comédienne et professeur,
- Debora Balardini, New York / Brésil. Danseuse performeuse, directrice et gestionaire artistique.
- Didier Monge – musicien, performeur, professeur à l’Ecole du Jeu, Paris.
- Fabiana Cozza, chanteurse, professeur de voix, proche collaboratrice de Linda Wise.
- Gonzalo Pinto-Guerrero, comédien, metteur en scène, directeur administratif de Pantheatre Chile.
- Grace Zandarski, Actor, Yale School of Drama Faculty, director of voice training.
- Pierre-François Blanchard, pianiste compositeur.
- Sarmen Almond, chanteuse, musicienne, performeuse. Mexique.
- Sean Lewis, Performer / Playwrighter / Director, Artistic Director of Lilac & Co. Brooklyn NY
VOIR AUSSI / Colleagues, Live & Mythical – Collègues, vivants et mythiques
Nous
Pantheatre est une association qui fédère les projets artistiques et culturels de ses deux directeurs : Enrique Pardo et Linda Wise – avec un large réseau d’artistes et professeurs. Page Officielle
Un contexte de
- recherche et conception de performances
- formation vocale (notamment Roy Hart)
- études culturelles et archétypales
Basé en France
- Studio DTM, Paris 11e: d’octobre à mars
- Malérargues, Gard, Centre Roy Hart : d’avril à septembre.
Collaborations internationales : stages et programmes à long terme, sur place et en ligne : Chili, Sao Paolo, Mexique, Madrid, Italie, New York.
Le Travail
Axes principaux:
1. La performance vocale
2. Le chant et l’interprétation
3. Un théâtre chorégraphique
4. Études culturelles
5. Formation de professeurs de voix Roy Hart
Le travail se fait dans le cadre de stages intensifs, ateliers réguliers, master classes, séminaires, cours individuels et supervision personnelle – qui peuvent être assemblés dans des programmes de formation (soutien AFDAS.)
Influences historiques :
1. La pratique et la philosophie de la voix de Roy Hart.
2. La psychologie et la pensée archétypale de James Hillman.
3. Le travail de laboratoire de Jerzy Grotowski et Eugenio Barba.
4. Artistes et philosophes contemporains.
Pourquoi Pour qui
L’objectif est que chaque personne, artiste et/ou enseignant fasse sien le travail en intégrant des études psychologiques, critiques et culturelles. Pas de dogme : « Les règles sont faites pour confirmer les exceptions ».
Les stages, cours et tutorat sont à la fois avancés ET ouverts à tous. Davantage une question d’attitude, de personnalité et de prise de risque que de compétences techniques, musicales ou scéniques.
L’équivalent, pour beaucoup, d’un post-doctorat expérimental ET théorique. Danseurs qui veulent inclure la performance vocale et le texte. Chanteurs qui veulent inclure le corps et les registres étendus de la voix. Psychothérapeutes, ou toute personne, qui souhaite explorer les modalités et implications du passage à l’acte artistique.
Une École du Génie. Notre but : « L’affirmation du génie personnel – caractère et musicalité – et un engagement radical envers ce que l’on veut exprimer ».