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Benvenuti sul sito PantheatreLa maggior parte delle informazioni nel sito del Pantheatre è in Inglese e Francese. In Italiano troverete : Presentazionde di PANTHEATRE
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MILANO 24 25 26 GENNAIO 2020
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MILANO 24 25 26 gennaio 2020
ENRIQUE PARDO PANTHEATRE / ROY HART Seminario di tre giorni, sul teatro coreografico e la performance vocale Il lavoro proposto comprenderà movimento e danza, coreografie di gruppo, voce e canto. testo. Milano – Scuola di Teatro Scimmie Nude INFORMAZIONE |
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Il lavoro proposto comprenderà movimento e danza, coreografie di gruppo, voce e canto. Aperto a tutti. Livello avanzato/professionale nell'atteggiamento nei confronti dell'espressività artistica: una questione di personalità, maturità e rischio più che di conoscenze tecniche (musica, canto, performance.) Milano – Scuola di Teatro Scimmie Nude Numero massimo di partecipanti: 14
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"SCIAMANIZZARE" Principi
NOTE PRATICHE PER L'EDIZIONE 2020 DEL SEMINARIO,
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ARCHIVIO |
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TORINO dicembre 2 all 7, 2019
Un progetto di Piccola Compagnia della Magnolia in collaborazione con Teatro Espace. Con il sostegno di TAP – Torino Arti Performative
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Percorso di Performance Vocale e Teatro Coreografico Ars Interpretandi "Ascoltare la voce nel discorso, questo è il pensiero" Linda Wise : La voce cantata e l'interpretazione
Il lavoro sarà, prima di tutto, la ricerca e l'affermazione del genio personale: portare la persona a trovare il suo posto, a prendere posizione e a impostare la sua voce. "Se trovi il tuo posto, troverai la tua voce" EP. Nella performance, sapere dove sei è cosi importante, se non di più, che cercare chi sei. Cosa dice la voce quando parla, canta e grida? Come cantare e 'decantare' la sua interpretazione, il suo impatto intellettuale ed emotivo? I nostri amici in Cile stano cantando e gridando quasi ogni giorno per strada. Noi lavoreremo a traverso strutture di improvvisazione musicale e di movimento: "fare un gesto" non è solo una questione cinetica o acustica, ma soprattutto di adeguatezza di spirito e di giustezza drammatica: musica e politica. Enrique svilupperà due temi culturali. Ars Hillmaniana: il pensiero di James Hillman (pensiero archetipico e mitologico) - e la figura di Nietzsche in relazione alla musica - e soprattutto all'incidente del cavallo dove ha perso la ragione, a Torino! |
ENRIQUE PARDO del PANTHEATRE Fondatore e co-direttore insieme a Linda Wise di Pantheatre, la prima compagnia indipendente emersa dal Roy Hart Theatre, oggi basata a Parigi e al Centro Roy Hart. Pantheatre è dedicato alla creazione e alla ricerca, ed è tra le realtà più impegnate nell'alta formazione teatrale. La filosofia di Pantheatre accoglie, tra gli altri, il pensiero mitologico di James Hillman, l’eredità filosofica e vocale di Roy Hart e le implicazioni del pensiero antropologico di Xavier Papaïs. Il maestro Enrique Pardo conduce laboratori di formazione teatrale in tutto il mondo. 2 > 7 dicembre| TORINO | Teatro Espace | Via Mantova 38 Iscrizioni entro il 17 novembre SNODI 19_ percorsi teatrali di alta formazione a cura di Piccola Compagnia della Magnolia NOTA: è richiesto ai partecipanti di portare un testo di circa 200 parole (non necessariamente teatrale) imparato a memoria. INFO E ISCRIZIONI CHI: Lo stage è rivolto ad attori professionisti e allievi-attori. Non vi sono limiti di età. DOVE: Teatro Espace, Via Mantova 38, Torino QUOTA DI ISCRIZIONE: 220 euro
Info aggiornate sugli stages del progetto snodi sulla pagina Facebook di compagnia info@piccolamagnolia.it / 3398232634 / fb Piccola Compagnia della Magnolia
TERMINE PER L’INVIO DELLE CANDIDATURE > 17 novembre Per iscriversi mandare CV e lettera di presentazione alla mail info@piccolamagnolia.it |
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CATANIA 19 ottobre 2019
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Progettazione e coordinamento scientifico Riccardo Mondo, saranno relatori Enrique Pardo del Pantheatre di Parigi e Magda di Renzo, Istituto di Ortofonologia di Roma. Interverranno: Pasqualino Ancona, Franco La Rosa, Maurizio Nicolosi, Francesca Picone, Ferdinando Testa, Riccardo Insolia, Lucia Sardo, Gabriele Ajello, Salvo Pollicina, Livia Di Stefano, Matteo Allone, Cinzia Favara, Clara Raciti, Daniele Borinato, Antonella Russo, Simona Carfì, Giovanni Mendola, Paola Di Mauro, Vincenzo Cicero. Intervento musicale: ALBAFAR Ingresso gratuito Segreteria organizzativa: 388.1476576; 320.7171331 |
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MILANO 14 15 aprile 2018Enrique PardoStage di Voce e Teatro Coreografico
Le Nozze di SABATO 14 e DOMENICA 15 APRILE 2018 dalle 10.00 alle 18.00
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MILANO 1 2 3 dicembre 2017Enrique Pardo / Teatro CoreograficoScaramanzia "Repertorio di gesti, parole, atteggiamenti e oggetti a cui si attribuisce il potere di scongiurare malefici e disgrazie o di propiziare il destino..." Propiziare un teatro coreografico metaforico, indiretto, oblicuo, geniale (genius, ingenius, ingeniero in scaramzia.) Dentro d’un teatro coreografico l'accento sarà posto sulla scaramzia vocale (Roy Hart) e sull potere mitologico della musica. Portare un testo di lavoro memorizzato, circa 200 parole. (Questo non è obligatorio, ma la piu bella scaramzia e linguistica!) Consoltare www.pantheatre.com/pdf/2-textes.pdf (francese o inglese) ASSOCIAZIONE CULTURALE SCIMMIE NUDE c/o SPAZIO SCIMMIE NUDE • PIAZZA PEREGO 11, MILANO |
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TORINO MAESTRALE 2017 Cantiere Teatrale di Alta Formazione. 8 - 16 luglio 2017 : Il teatro coreografico Un progetto di Piccola Compagnia della Magnolia. 8 artisti ospiti per una serie di workshop tra giugno e ottobre 2017. A seguito di una selezione. |
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TRIESTEWorkshop con Enrique Pardo 22 23 24 GENNAIO 2016
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MILANOWorkshop con Enrique Pardo 15 16 17 APRILE 2016
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estratto da un dipinto di Enrique Pardo |
Tema 2013 - 2014 SPIRITI
“Presenza (di spiriti)” Il laboratorio di Milano si svolge tra due punti di riferimento: SPIRITI e SOGNI. Enrique commenterà il suo lavoro di TEATRO COREOGRAFICO da queste idee. |
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Archivio 2012 - 2013 KRISIS
Fare una bella krisis è forse quello che cerchiamo di più nel teatro. |
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Archivio Aprile 2012 Satiro / Satira Attenzione : coppia pericolosa ! Satiro e Satira non sono sposi, neanche fratello e sorella. E’ una falsa coppia: si sono trovati insieme per confusione storica, e hanno approfittato per fare fortuna.
Satiro e Satira ci portano in un territorio pastorale limitrofo, pericoloso e decisamente XXX: per adulti e adulteri. Siamo nella commedia? Certo: si può morire dal ridere. Questa coppia ha un intelligenza (o forse un’ignoranza) feroce, caustica, sarcastica, sardonica, cinica, soprattutto nell’ambito sessuale. Rari sono i clowns (sopra tutto quelli naif e vergini) che sopravvivono al loro feroce paesaggio buffonesco. Siamo nel lato oscuro, panico, dell’Arcadia, nella zona d’ombra del ‘teatro di Pan’. Roberto Calasso nel suo geniale ed elegantisimo libro, “Il Rosa Tiepolo”, sembra non vedere il daimon “satirico” del Tiepolo. Guardate bene: cosa c’è dietro il “ghigno” del Satiro? Cosa fa la Satiressa ? Cosa sta dicendo al bambino satiro? |
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UN LABORATORIO |
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PANTHEATRE |
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PARIGI - ROY HART PARIS MALERARGUES |
Training Profezionale / Weekends / Symposium / Festival Mito e Teatre |
PANTHEATRE
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Teatro Coreografico La metodologia di teatro fisico proposta da Enrique Pardo – lui preferisce il termine “teatro coreografico” – fa esplodere l'interpretazione dei testi, incorporandole nelle maglie coreografiche: il linguaggio si trasforma in una componente poetica dell'immagine e non è più il sovrano teatrale, mentre la voce raccoglie ed esprime l'emozione.
“Esplorare la propria voce, i suoi margini di possibilità richiede non soltanto un impegno attento e considerato, ma anche un certo coraggio emotivo e immaginativo. E’ un’avventura strabiliante nella sua libertà e diversità, e non solo confinabile ad escursioni folli od eroiche, esilaranti come questi viaggi potrebbero essere. L’esplorazione potrebbe essere lunare, lirica o deliziosamente triste. Potrebbe far arrivare fantasmi inaspettati e ricordi, incontri emozionanti, oppure spaventare. In sintesi: ad ogni persona e ad ogni luogo la propria immaginazione e musicalità” Linda Wise |
| ARTICOLI in ITALIANO
due articoli di Enrique Pardo tradotti da Olivia Volpi: |
"I Profeti Francesi" Preludio alla Università d'Estate 2005 - Sul tema "Miti della Voce" |
"Figure della voce. Descrizione della voce: oggetto, soggetto, progetto" Strategie nell'uso delle tecniche di ampliamento dei registri vocali in relazione al linguaggio e al testo. |
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Festival Mito e Teatro |
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Editoriale "Scheherazade / e la sua voce oggi" 2008, EMOZIONE 2009 |
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COMMENTI |
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Presentazione generale: una lettera di Linda Wise |
"Fino a non molti anni fa i training sulla voce si rivolgevano principalmente ad artisti. Ora la voce - e la capacità di "darsi voce" - è riconosciuta come un aspetto essenziale dello sviluppo personale. Per gli artisti professionisti vi è una maggior domanda di flessibilità circa la specializzazione della voce, poichè ai professionisti viene chiesto di muoversi dal teatro classico, al musical, al teatro-danza, dal cinema alla televisione e a nuove forme di canto, dal rock all'opera contemporanea. Il programma che presento nasce dalla mia esperienza come attrice e regista teatrale con la coscienza che ogni più profonda fonte di creatività del mio lavoro è la voce. Nel corso della mia carriera ho dato continuamente lezioni di voce ad un numero svariato di persone: dai cantanti d'opera, ad attori, ballerini, adolescenti, manager, a gente che diceva di "non avere voce" o di "essere stonato". Il mio approccio alla voce ha radici nel lavoro con Roy Hart e il Roy Hart Theatre negli anni 70 e 80 relativizzato e arricchito dall'esperienza e dall' osservazione di altri insegnanti e discipline. L'esplosione dell'interesse e della conoscenza intorno alla voce negli ultimi anni ha cambiato i punti di vista e provocato una rivalutazione dei metodi e delle filosofie. E' mio desiderio creare un training che indirizzi queste domande, che incoraggi uno spirito di ricerca, dove la priorità è l'individuo e non il metodo." |
Commento di Giovanna Lué - attrice e produttrice di "Giasone e Medea, Postmortem", Milano 1999 |
"E' bello scoprire che tornare a lavorare con te, mi procura sempre un grande piacere. A big eccitazione corpore e psichica. For me is like come back to a zone where visibile and invisibile co-abitano. Uno straordinario contenitore in cui una varietà di "livelli" possono incontrarsi, mixare, giocare, combinarsi tra loro. Il piacere di ROMPERE , di spiazzare. Quando l'identificazione si cristallizza troppo, e si compiace ahhah...un bello sgambetto! E che dire della possibilità to speak another linguaggio: "la lingua salvata degli dei"...I have a strange sensazione when I come in nello spazio. Una sensazione di gioia che si rinnova sempre: "la gioia di entrare in un territorio dove ci sono continue nascite e dove la morte è costantemente celebrata" nulla fuori -tutto fuori tutto dentro -nulla dentro stesso valore ad ogni cosa riconosciuta nel suo valore di continuo movimento Yes I have just to say it....ho goduto infinitamente!" |
TRADUZIONE IN ITALIANO DEL CONTENUTO DELLA BROCHURE DI PRESENTAZIONE
Voice Performance La parola « performance » non si riferisce solamente a "spettacolo, rappresentazione, numero, interpretazione", ma include anche la nozione di "attuazione" (e il suo aspetto di "rendimento, disimpegno, esecuzione.") Al giorno d'oggi nel mondo anglosassone esiste una separazione (quasi un divorzio!) tra "teatro" e "performance", soprattutto nell'ambito universitario, chiamato "Performance Studies". ACTS = Acting Choreographic Theatre Singing / Recitare Teatro Coreografico Canto
PANTHEATRE ACTS è un contesto di formazione professionale per attori, cantanti e ballerini (e 'circensi') Un quadro di riconversione professionale e di sviluppo personale. Un contesto 'post-universitario' dove le tecniche acquisite - sceniche e altre - possono essere sfidate e sviluppate attraverso studi culturali e attraverso il rischio della "performance" (messa in scena, montaggio artistico). Ciascun partecipante sceglie l'enfasi e il planning del suo programma:
Il lavoro di ricerca e 'performance' vocale si basa su due principi complementari : finezza tecnica e rischio espressivo.
La formazione se svolge con corsi di voce, lezioni settimanali e stages di più giorni o settimane. Un Grande Stage Professionale annuo di 4 a 6 settimane a tempo pieno si svolge a Parigi in ottobre / novembre. INFORMAZIONE Nel mese di febbraio / marzo si svolge il workshop L'Art de l'Interpretation su voce, canto e interpretazione del canto. INFORMAZIONE PANTHEATRE / ROY HART |
